特辑中花了大量笔墨来讲述漫威公司70多年的沉浮，这其中包括美国队长的诞生、漫画审查的恶果和电影工作室的成立。我们选取最具有里程碑意义的几件大事，一同见证漫威这75年的风风雨雨。

　　马丁·古德曼在1939年创立了时代出版公司，那时该公司发行的都是一些有关犯罪、侦探、冒险的通俗刊物（也就是所谓的“低俗小说”），不仅财政上难以为继，也因为题材问题常常引来法律纠纷。在发现了漫画的巨大潜力后，古德曼以自己曾经初版的一本科幻刊物“Marvel Tales”为名，发行了Marvel Comic#1。1939年十月，漫威历史上第一个超级英雄——海王纳摩横空出世，同一年还诞生了特辑中出现的火焰人。1944年漫威又更名为ATLAS（其Logo作为彩蛋出现在《刀锋战士》中），直到1963年，也就是复联成立的那一年才有了我们熟知的漫威漫画公司。

马丁·古德曼与他发行的Marvel Comic。

漫威早期所创造的超级英雄已经开始PK模式。

《美国队长》成了漫威里程碑式的作品，在二战期间鼓舞了无数年轻人。杰克·科比在1940年推出了“美国队长”，这位家喻户晓的“抗德奇侠”可以说成就了科比的美漫宗师地位。紧接着，斯坦·李在1941年加入漫威公司，当时的他还只是给杰克·科比做助手，最终他在“美国队长#3”中留下了第一份作者署名。

　　不过好景不长，科比和古德曼之间爆发了一场美漫界由来已久的版权利益纠纷，换了个山头投靠了DC。由于前辈的离开，斯坦·李成为了漫威公司的中流砥柱。

年轻的斯坦·李与他的妻子Joan，就是因为Joan的一句劝说，才有了斯坦·李在漫威的伟业。五十年代，战后的漫画市场相当不景气，再加上漫画审查制度的打压，漫威除了一些通俗读物之外没有任何知名作品，就连发行渠道都是死对头DC施舍的。斯坦·李被迫创作一些迎合潮流的作品，渐渐觉得心灰意冷。

　　他甚至为此把本名Stanley都改成了Stan Lee，因为觉得在那些漫画上署名很丢脸。斯坦·李已经准备离开漫威了，但这时他的老婆提醒他：既然要走了，为什么不在这之前创作一本你真正喜欢的漫画。

《神奇四侠》、《绿巨人》、《蜘蛛侠》都先后大获成功，开启了漫威的黄金时代。此时杰克·科比也已经回归漫威，他和斯坦·李创作了第一个超级英雄家族——《神奇四侠》（1961），并大获成功。之后的斯坦·李更是根本停不下来，绿巨人（1962），蜘蛛侠（1962）、雷神（1962）、钢铁侠（1963）、怪博士（1963）、X战警（1963），一系列漫威看家角色被这个漫画界的“奥林匹亚人”用短短几年时间创作出来。漫威时代由斯坦·李开启。

春风得意的斯坦·李。

曾经一度漫画都要被贴上CCA的“邮票”才能顺利刊行。1953年，特辑中出现的这本由心理学家弗雷德里克·维特汉所著的《诱惑无辜》发行，在妖魔化漫画的同时把“引诱未成年犯罪”帽子扣在了所有的漫画上。紧接着漫画审查制度出台（Comic Code Authority，简称CCA），一时间诸多漫画公司纷纷倒闭。

　　直到1971年，斯坦·李无视CCA直接发行了一期关于毒品的蜘蛛侠漫画，紧接着DC的《绿灯侠和绿箭侠》大胆使用吸毒少女作为封面，CCA的地位终于开始动摇，如今该机构已经名存实亡。

漫威在这一时期创造了一系列暗黑系的超级英雄。80—90年代，黑暗风是主流，漫威捧红了惩罚者、恶灵骑士等一系列反英雄，托德·麦克法兰带来了更加黑暗的蜘蛛侠风格，弗兰克·米勒重塑了超胆侠，金刚狼等黑暗英雄。

小罗伯特·唐尼在《钢铁侠》片场，不管是对于他本人还是漫威，这部电影都是背水一战。90年代，漫威在经历了几次版权贱卖，公映无果后，决定成立自己的工作室。1993年，漫威创办了子公司Marvel Films（1996年更名为如今大名鼎鼎的Marvel Studios），真正掌控了电影的主导权。随着《刀锋战士》大获好评，顺应了时代潮流的《蜘蛛侠》开启了漫改电影的“本时代”。

　　21世纪的漫威漫画更加接地气，充满了对当今社会的价值反思与政治映射。成人化的“终极宇宙”系列和饱受赞誉的《复仇者内战》系列给漫威在新世纪的漫画事业起了个好头。

　　

《钢铁侠》的成功开启了漫威的新时代。08年的一部赌命之作——《钢铁侠》让漫威站在了超级英雄电影的制高点。漫威宇宙，自产自销的概念将制片商奉行了多年的“去漫画化”清规戒律踩得稀烂。从曾经的版权无人投拍，贱卖自降身价到如今独揽拍摄大权，构建电影宇宙。漫威的银幕成就更像是一部漫威人的励志传奇。